Buscar

MUSAS DISIDENTES

La poesía es mi último cartucho.

mes

octubre 2023

DOLOR NORMAL.

Imágenes, Albert Londe.

Como evas mitológicas porque la escucha activa no es asignatura para quienes deben atendernos. Aquí vamos entonces, pequeñas criaturas sin criterio para definir nuestro cuerpo, a que nos vuelvan niñas.

Sonrisa profesional, citología, ecografía, camilla de sobreexposición: tú lo que tienes es Dolor Normal.

Y Una se queda en su media cáscara de huevo que ya no la protege porque en las instituciones solo sirve asentir y a veces ni eso. Desde la cáscara, Una asoma la cabeza como queriendo explicar: hay mucho grito aquí dentro que hiere y usted no escucha solo oye ruido.

Una se aleja con su receta para lo que no tiene y su Dolor Normal, su Sangrado Normal, su Hinchazón Normal y la media cascarita aún a cuestas. Una mira a todas las mujeres que serán muy pequeñas al salir de la consulta y se pregunta en qué momento perdió la parte trabajada, acuñada, que le da voz. Y Una sabe que tiene que volverse y lo hace, con su cuerpo que se enreda extraño sin reconocerse entre vaivenes hormonales, y entra en la consulta y devuelve la receta y la sonrisa al Facultativo. Ella y su cascarita y su etapa inexistente hasta que el Facultativo, incómodo ahora, resuelva darle nombre.

POEX. Libro de familia, Roxana Popelka.



Yo no «empiezo» por «escribir»: yo no escribo. La vida hace texto a partir de mi cuerpo. Soy ya texto.

Hélène Cixous.


Voy a registrar el hartazgo con mayor soltura.

Roxana Popelka.



Tuve la fortuna de acompañar Roxana Popelka en la presentación de Libro de familia (Trea, 2023) en el marco del  POEX 2023, con intervención de Mind Revolution, y un par de meses después en Librería de Bolsillo.

Roxana, hispano-uruguaya nacida en Gijón, se licenció en Ciencias Políticas y Sociología y es doctora en Filosofía por la Universidad de Oviedo. Más allá de su amplio trabajo interdisciplinar – que abarca cine, performance e investigación-, una mirada a su producción literaria nos lleva a la poesía de aquel Simplemente nada común ( Ateneo Obrero de Gijón, 1991),  la antología Cumpleaños feliz (Baile del Sol, 2010), 33 ppm (Bartleby ediciones, 2018) A los volúmenes de relatos Tortugas acuáticas (2006) y Tan lejos de Dios (2014), y las novelas Todo es mentira en las películas (2009) y Preparados, listos, ya (2017), todas ellas en la editorial Baile del Sol. Además de figurar en diversas antologías colectivas de narrativa y poesía durante cinco años dirigió y formó parte del comité de redacción de la revista Lúnula, del Ateneo Obrero de Gijón.  Desde 2014 forma parte del colectivo Offmothers. Este año destaco, además de la publicación de “Libro de familia” que hoy presentamos, el foto libro “Afueras. Memorias del extrarradio.”, FMC del Ayto de Xixón, en colaboración con Natalia Pastor.

“ Así es como empezaba un día acelerado de la madre acercándose a la incertidumbre”

En Libro de familia  hace posible una topografía de la memoria valiéndose no solo de su archivo vital y del imaginario de lo cotidiano sino también de la vindicación de la historia familiar reorganizada para reapropiarse de ciertos espacios discursivos y , a la vez, escapar de ellos. El vínculo como territorio de conflicto es una de las resonancias que permean los textos.  Roxana ha trabajado la poesía como narrativa extendida a la experiencia física con el arte de acción. Es obvio su  interés en las disidencias artísticas y literarias y peso de la performance para vindicar lo cotidiano desde el enfoque feminista con certeza.


Cito a Judy Chicago : “ Estoy tratando de hacer arte que se relaciona con las preocupaciones más profundas y más míticas de la humanidad y creo que, en este momento de la historia, el feminismo es el humanismo.”
Roxana escribe: «Ella, / entre las vanguardias buscaba su herstory -su de ella-/» 

Impactadísima siempre por su poesía híbrida, nunca limitada a un solo formato / soporte y feliz de acompañarla también en esta ocasión.

LOS INSECTOS PERFECTOS. Museo Doña Pakyta, Almería, 2021

Agradecida siempre a quienes desde el Museo, Librería Picasso, Universidad Popular Celia Viñas, barrio de La Chanca, prensa, gente amiga, facilitaron que, tras muchos meses pospuesta,esta presentación tuviera tan buena acogida. Introducción y conversación a cargo de Virginia Fernández Collado y Juan José Ceba. Con las intervenciones, entre otras del público, de Francisco Vargas y Antonio Carbonell. Gracias por la escucha atenta y la participación espontánea y preciosa de las asistentes.

EL EFECTO APOTROPAICO. Volver a pasar por corazón. Laboral Centro de Arte y Creación Industrial, 2023

EL EFECTO APOTROPAICO.  Laura Fjäder, 2023

Instalación. Textil / Archivo / Audio

gr. ἀποτρόπαιος apotrópaios ‘que aleja el mal’ y -aico.1. adj. p. us. Dicho de un rito, de un sacrificio , de una fórmula, etc.: Que, por su carácter mágico, se cree que aleja el mal o propicia el bien.

El efecto apotropaico traduce una fase del proyecto de memoria genealógica del mismo nombre que, desde el año 2021, elabora Laura Fjäder. A través del registro de historias de vida y los relatos biográficos de la rama Herrero (materna de la autora), de materiales del archivo visual propiedad de la familia, así como de otras fuentes públicas y privadas, pretende salvaguardar el patrimonio cultural y simbólico de estas mujeres desde principios del XX hasta la actualidad -de María Concepción Argentina a su bisnieta, que no conoció. El propósito documental servirá no solo para conservar estas memorias sino para analizar el impacto de los aportes y trabajos de las mujeres (dentro y fuera del espacio privado), su relación con el cambiante paisaje industrial/urbano de la Cuenca del Nalón (Sotrondio y L’Entregu) y el entorno sociocultural y la construcción de redes de sororidad vecinal.

La pieza se articula en torno al eje central de la intervención textil en material recuperado del ajuar familiar. Esta se convierte así en lugar de encuentro intergeneracional a través de un elemento común protagonista: una casa que desde la bisabuela han aprendido a dibujar todas las mujeres en la familia y que el bordado reproduce en cada una de sus versiones siendo lo más fiel posible a las diferencias de trazo, fallas de ejecución y color.

La metáfora asociativa genera una sensación de poesía expandida como superficie, de bordado como sintaxis, reocupando espacios de lo simbólico para preservar la memoria a través de una experiencia de observación estética.

Crédito imagen, Marcos León.

.

«La memoria es una forma de arquitectura.»

Louise Bourgeois.

.

Comisariado de la muestra, Patricia Villanueva Illanes.

Imagen, Marcos Morilla.

Crea un blog o un sitio web gratuitos con WordPress.com.

Subir ↑